格律诗写作常识

一、律诗与绝句

格律诗起源于南北朝，成型于唐朝初年，属于近体诗的一种，因为其格律严密而得名。四句为绝句，八句为律诗，长于八句叫长律，也叫排律。律诗一般分为五言和七言两种，故而又分别被命名为五律和七律。诗体分为四联，首颔颈尾，每联上句为“出句”，下句为“对句”，这就是律诗最基本的结构。其中的颔联和颈联必须对仗，各联对句须押韵，首联出句可押可不押。

绝句一说为律诗之短截部分，因只有四句而得名，故而其平仄与押韵较之律诗大体上并无二致，仍为二、四句押韵，首句可押可不押。但实际上，绝句成型还要在律诗之前，只是相对于唐时，近体绝句平仄较为自由，所以将唐律成型之前的绝句称为“古绝句”，以示与近体绝句的区别。

二、押韵

所谓“韵”，是指汉音字母中的韵母。押韵就是韵母相同或相近的字相押，“异音相从谓之和，同声相应谓之韵。”汉字的发音基本上由声母和韵母两个音拼读出来的，由于声母不同，同一韵母可以拼读出许多不同的字，凡属同一韵母拼出的字方能押韵。诗词韵的分布是按照韵母相同或相近的字，编在一个韵部里，有点像母系社会，凡属一个母亲生的孩子都是一家人，不是同一母亲生的便是另一家人了。也就是说不是同一韵母拼读出来的字就是另一家了。

押韵方面有几个特点：

1、格律诗规定一律押平韵。

2、必须一韵到底，不允许中途换韵。

3、押韵布置，除首句入韵外，一律押在偶句末字上。

三、平仄

古诗词具有韵律艺术之美，首要的一点在于平声、仄声对声调的调协，使之和谐而浑然一体。平仄是格律中重要要素，是格律的脊梁，是区别其它诗的主要特征。我们学习创作比较地道的近体律诗和绝句，就不能不注意到这一点。平仄一说源于古音——平、上、去、入四声，上、去、入三声通称仄声。其中的平声分为现代汉语中的阴平，阳平两声，即一声和二声；上声，去声则分别对应于三声和四声。现代普通话和大部分北方方言没有入声，被分派到阴平、阳平、上声、去声中去了。

认识四声从新华字典中便可知道都标有符号。它的读法口诀：阴平高而平，阳平往上升，上声先降后升有拐弯，去声高处往下冲。如妈、麻、马、骂。按四声顺序的同声练习：光明磊落，心明眼亮，英雄好汉，兵强马壮。七律七绝中，每句第二、四、六字要平仄相间，即“平仄平”或“仄平仄”；而第一、三、五七字平仄比较自由，这就是所谓的“一三五不论，二四六分明”的平仄通俗口诀，虽然不甚全面，但是对于我们初学者来说却是必要的。相对于五律五绝，就演变成“一三不论，二四分明”了。

四、相对与粘连

相对是指各联中，出句与对句平仄要相对，这个相对主要看“二四六分明”，即句中二四六字是否一一相对。例如首句平起不入韵式的“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”，这其中出句中的第一、三字也可分别为仄声和平声，这就体现了“一三五”的“不论”。 

粘连是指上一联的对句与下一联的出句平仄要一致，即平粘平，仄粘仄。同样的，这个粘连也是主要看“二四六分明”。例如首句仄起入韵式的首联对句和颔联出句分别为“平平仄仄仄平平，平平仄仄平平仄”，这其中首联对句第一、三字也可分别为仄声和平声，颔联出句第一、三字也可分别为仄声和平声。

五、对仗

对仗是修辞方面的讲究，来源于仪仗两相对的意思，主要包括修辞和语法两方面。对仗是诗词中最直观的形式美，和句式结构同属视觉艺术。诗词艺术功底，文学才气，在对仗中能充分显示出来。它同听觉艺术的平仄，押韵[音乐美]构成诗词完整的格律美。对仗和现代汉语中对偶句相似，但必须以平仄相对为基础。

律诗的颔联和颈联必须要对仗，其它可对可不对。要求，首联要突兀不凡，颔联要平和舒展，颈联要仰扬峻拔，尾联要余韵悠远。对仗形式分为工对，宽对，借对等等。

工对，须用同类词性相对，即名对名，动对动，副对副，助对助……，同时词类也必须一致，即天文、地理、花鸟鱼虫等等都要相对。例如“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”。

宽对，即工对的“简化版”，只要求词性相对就可以了。 

借对，指使用多意字，诗中使用此字的一个意思，而用另一个意思构成工对。例如，“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”，其中“寻常”还有长度之意，借来与“几度”数目相对。还有一种是借音，例如“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，其中首字借“沧”为“苍”，与“蓝”相对。

（曲中直）